När eminenta musikmagasinet Rolling Stone skulle ranka några av världens bästa låtskrivare hamnade en hel del bekanta namn på listan. Beatles-duon John Lennon och Paul McCartney tillhör toppen med låtskatter som Hey Jude, We can work it out och Yellow submarine. På listan finns också Bob Dylan som anses stå bakom rockens största låtar med alster som Blowin in the wind och Mr. Tambourine man. Dylans textförfattande har på ett tidlöst manér hämtat inspiration från klassiska amerikanska musikuttryck som blues, country och folkmusik och tacklar inte sällan frågor som rör samhällskritik, litteratur och filosofi. På listan finns slutligen brittiska Adele som gjort sig ett namn runt om i världen för sina smäktande ballader som ofta handlar om hjärtesorg och omöjlig kärlek. I den här artikeln tänkte vi kika närmare på teman som låtskrivare använder sig av.
Glitter och glamour i Las Vegas
Las Vegas och casinomiljön har använts som kuliss för många konstnärliga verk genom historien såsom filmer, serier och böcker. Denna spänningsfyllda och glamorösa miljö har även inspirerat låtskrivare såväl längre bak i tiden som i modern tid. I Luck be a Lady som framförs av legenden Frank Sinatra kretsar låttexten om spelaren Sky Masterson som hoppas på att vinna ett vad som avgör om han kommer att kunna rädda sitt förhållande med sina drömmars tjej eller inte. Låten skrevs ursprungligen av Frank Loesser 1950 och blev senare föremål för en cover av Sinatra. Viva Las Vegas framförs av en annan legend vid namn Elvis Presley, efter att ha skrivits av duon Pomus och Shuman för filmen med samma namn med Presley i huvudrollen. Texten är en slags hommage till staden Las Vegas och dess casinon. Som kuriosa kan avslutningsvis nämnas att de landbaserade anläggningarna från Elvis och Sinatras tid i modern tid kompletterats av den uppsjö digitala plattformar som finns tillgängliga nuförtiden där man kan spela live casino. Casinomiljön i stort kan dock tänkas ha behållit sin lockelse och sin mystik och kommer säkerligen att inspirera fler låtar framöver.
Kärlek och hjärtesorg
Den 6 juni 1974 släppte countrystjärnan Dolly Parton singeln I will always love you, en låt som hon själv skrivit. En cover på låten gjordes några år senare, närmare sagt 1992, av sångstjärnan Whitney Houston i form av en soulballad som blev soundtrack till filmen Bodyguard där Houston själv hade en av huvudrollerna jämte Kevin Costner. Låten kan sållas till en av de där tidlösa musikaliska verken som med sin enkla men hjärtekrossande text fångat lyssnare över hela världen. Låten har blivit en slags symbol för krossade hjärtan, uppbrott och evighetslång kärlek. Det få kanske vet om är dock att texten i själva verket handlar om Partons relation till Porter Wagoner, hennes mentor och mångåriga duettpartner. I samband med att Parton efter fem år övergav sitt gig på Wagoners TV-program The Porter Wagoner Show skrev hon låten som egentligen handlar om att gå vidare på egen hand och satsa på sin egen karriär.
Fest
Beastie Boys, Black Eyes Peas och 50 Cent kanske inte förefaller sig ha särskilt mycket gemensamt vid en första anblick. Det dessa artister delar är dock att de skrivit och/eller framfört låtar som kretsar kring party och fest. I klassikern (You Gotta) Fight for Your Right (To Party!) sjunger ikoniska hiphopgruppen Beastie Boys kort och gott om att kämpa för rätten att festa. I Let’s Get it Started sjunger gruppen Black Eyed Peas om att dra i gång festen med råge, och i In da club med 50 Cent sjunger man om att festa som om det vore någons födelsedag. Partyt är därmed en tacksam miljö att hämta idéer och inspiration från om du är låtskrivare och fungerar lika bra inom rocken som hiphopen och balladernas värld.
